Визуальные коммуникации пронизывают все сферы человеческой деятельности. Особую важность эти коммуникации приобретают в таких сегментах технической эстетики, как дизайн, архитектура, сценография, реклама, мультимедиа и т.д. Без визуальных коммуникаций невозможны потоки информации в телевизионных и интернет-системах, в устройствах мобильной связи. Поэтому большую значимость приобретают исследования эстетико-культурологических аспектов визуальных коммуникаций. Культурологами и искусствоведами уделялось недостаточное внимание этим вопросам. Обычно исследование проблемы замыкалось на традиционных средствах композиции, колористики, комбинаторики. Даже привлечение методов и принципов семиотики не углубило понимание проблемы [2, с. 54–59]. Целью предлагаемого исследования является систематизация и вскрытие смыслов эстетико-культурологических аспектов типовых визуальных коммуникаций. Анализ многочисленных примеров визуальных коммуникаций (реклама, Интернет, плакатное искусство, телекинопродукция и т.п.) позволил выделить основные эстетико-культурологические аспекты (табл. 1). Метафора — одна из самых мощных стратегий и аспектов в коммуникативном дизайне. Под метафорой понимается нахождение наглядного эквивалента для выражения «невидимого» смысла. В рекламе метафора часто используется для остроты подачи рекламируемого объекта. Структура метафоры основана на сопоставлении предметов и явлений. От простого сравнения метафора отличается характером своего художественно-эмоционального воздействия на участника коммуникации. Метафоричность заключается в иносказуемом выражении мысли, в косвенном изображении предмета или явления. Часто
суть метафоры сводится к переносу свойств и качеств неодушевленных предметов на одушевленные и наоборот. Признаки сходства сравниваемых объектов могут быть самые разные: от цвета и формы до функции, поведения, впечатления. Психофизиологической основой эффективности метафоры является то, что метафорический смысл западает в память скорее, чем простая констатация той же самой мысли. Показано, что косвенная метафора стимулирует ассоциативное мышление потребителя [3, с. 154–157]. Метафора — прямой путь к подсознанию и является основой всех видов художественного творчества, включая визуальную коммуникативистику. Визуальные
образы, которые можно создать метафорой, не формируются никакими другими стратегиями. При этом метафора не должна быть логичной и предельно понятной. Она должна оставлять простор для фантазии [5, с. 36]. Характерный пример социальной рекламы, основанной на метафоре — плакат английского художника F. Henry Kay Henrion — «Стоп ядерному самоубийству». Изображение ядерного взрыва наложено на череп, и зритель понимает, что последствия ядерной войны губительны. Поскольку визуальная метафора — это всегда загадки для зрителя, в ней часто сочетаются несочетаемые признаки различных предметов. Поэтому художественная визуальная метафора является достаточно сложной для прочтения. Картина Сальвадора Дали «Постоянство памяти» в эстетико-культурологическом аспекте является визуальной метафорой гибкости и относительности времени. Металлические карманные часы, изображенные рядом с «мягкими», указывают на то, что время может двигаться по-разному, плавно течь или ритмично идти.



